Quand le monde est premier poser les yeux sur développeur de jeux vidéo CD Projekt RED et la célèbre série d’animation Netflix de Studio Trigger, Cyberpunk : Edgerunnersles attentes n’étaient pas particulièrement élevées. Au contraire, les gens envisageaient un lien d’anime utilisable, avalé par une série qui a cruellement besoin de bonnes relations publiques. Personne n’aurait pu prédire que la série de dix épisodes dépasserait toutes les attentes, devenant l’anime de l’année 2023 et ravivant l’intérêt pour un jeu en difficulté bien avant qu’il ne soit finalement réparé.
Désormais, les attentes sont plus élevées que jamais pour la série autrefois autonome et sa nouvelle équipe de chooms, soit pour capturer deux fois la foudre dans une bouteille, soit pour se hisser par son propre pétard avec Cyberpunk : Edgerunners 2.
Même si le spectacle est juste en deçà des sommets vertigineux de la tragédie bien plus distillée de David Martinez, Cyberpunk : Edgerunners 2le deuxième regard at Night City raconte une histoire beaucoup plus vaste, élargissant l’ouverture de son monde dystopique. Au fil de ses dix épisodes, Cyberpunk : Edgerunners 2 met à nouveau Night City en feu, tissant un récit transportant qui semble beaucoup plus ambitieux, conséquent et chaleureusement ambitieux que son prédécesseur.
Cyberpunk : Edgerunners 2écrit par le scribe de retour Bartosz Sztybor et réalisé par Kai Ikarashi, ne perd pas de temps dans ses publicités pour dire aux fans que son ancien héros, David Martinez, est cadavérique. Il ne reviendra pas. Au lieu de cela, les créatifs introduisent une ride encore plus intéressante pour leur deuxième essai dans Night City : et si l’histoire suivait quatre héros qui, en tant que protagonistes de leurs propres histoires, agissent également comme des antagonistes du point de vue de l’autre ?
Entrer: Roman Carax (EN : Valeria Rodriguez JP : Momoka Terasawa), un jeune cinéphile documentant des images de type LiveLeak depuis sa caméra 35 mm pour les tourbillons ; D (EN : Nazeeh Tarsha, JP : Kouki Uchiyama), un nomade au passé mystérieux sur le chemin de la guerre ; Weak Kingsley (EN : Clancy Brown, JP : Kentaro Tone), une légende du cyberpunk délavée à la recherche d’un nouveau but ; et Talia (EN : Kimoy Lee, JP : Akari Kitou), une femme plus chromée que chair, qui court avec la mauvaise foule.
Venir à Edgerunners 2ses chances étaient un peu contre lui. J’ai toujours pensé que la première saison était l’une des meilleures de Trigger parce que c’était comme s’ils se retenaient de leur grandiloquence habituelle, celle qui envoie inévitablement leurs héros provocants hurler au-delà de l’atmosphère dans l’espace. Edgerunners a raconté une histoire captivante que j’ai toujours attendue des jeux. Ainsi, au moment où Stybor a comparé la première saison à un spectacle de Michael Bay et la saison deux à un joint de Martin Scorsese au Edgerunners 2 Première d’Anime Expo, j’étais pleinement d’accord avec tout ce qu’il prévoyait de livrer. Bien sûr, les deux émissions partagent une séquence de titre d’ouverture minimaliste et stylisée que personne sensé ne sauterait (la deuxième saison remplace « 10:15 Saturday Night » de The Cure par « This Fffire » de Franz Ferdinand de la première saison), mais c’est la dernière similitude que partagent la série.
Pour commencer, qualifier le quatuor de groupe comme les cooms de David est un abus de langage. Pendant la majeure partie du spectacle, ils se sont divisés en duos, s’entrecroisant et s’affrontant tout au long. Edgerunners 2Les dix épisodes de , chacun poursuivant ses propres objectifs changeants. Les choses deviennent encore plus compliquées lorsqu’une mystérieuse construction numérique est lancée entre eux comme une arme chargée. À l’intérieur du fragment se trouve une subvention qui confère un immense pouvoir, à la manière d’une patte de singe. En typique Edgerunners mode, l’anime regorge de carnages brutaux, de séquences d’action fluides et d’écritures qui espèrent frapper aussi fort que ses héros cybernétiques. Après le générique des doublages anglais et japonais, Edgerunners 2 n’atteint pas autant de sommets remarquables que son prédécesseur. C’est une courbe difficile à suivre. Mais en ce qui concerne une suite d’adaptation de jeu vidéo, elle parvient à réaliser une convention de genre d’une manière plutôt satisfaisante.
Dans les jeux vidéo, il existe un terme appelé tranche verticale. Une tranche verticale est un petit morceau jouable entièrement peaufiné qui permet aux joueurs de découvrir tous ses composants clés : gameplay, art, animation, etc. Il s’agit essentiellement d’un test de qualité, démontrant qu’un jeu peut tenir ses promesses dans son matériel promotionnel chargé de mots à la mode. Alors que Cyberpunk : Edgerunners chante comme une romantisation de film noir de ce que signifie être un « edgerunner » à travers les yeux naïfs de son protagoniste, Cyberpunk : Edgerunners 2 passe à un rythme complètement différent. Il est tout à fait clair que Edgerunners 2L’histoire de est une lettre d’amour à des personnalités comme Pulp Fiction, Léon : Le Professionnelet Cité de Dieu. De même, Trigger fait des choses Trigger tout en se plongeant occasionnellement dans l’esthétique futuriste et les stylisations de classiques du genre comme Coureur de lame et Akira. Plutôt que de se contenter d’un pastiche cosplay de leurs rythmes narratifs, Frankenstein-ing référence à ce qui a fonctionné pour chaque influence, Edgerunners 2 prend leur pathétique pour tisser une histoire expansive, subversive et, pour la plupart, émouvante en étant une tranche verticale de tout ce que l’anime et les jeux ont à offrir. Ce faisant, l’anime mord un peu plus qu’il ne peut mâcher.
Narrativement, Edgerunners 2 se trouve à l’intersection de sa première saison et son homologue du jeu vidéo. En tant que suite de sa première saison et préquelle du jeu, son récit peut être considéré comme le tissu qui assemble leurs principales intrigues. Cela dit, la série ne semble jamais si étroitement tissée qu’elle ne peut pas se suffire à elle-même. Le familier Cyberpunk les caractéristiques sont toutes là : des secrets d’entreprise qui n’ont jamais été destinés à voir le jour, des fusillades avec des gangs rivaux et de nombreuses angoisses familiales. Cependant, au lieu de poursuivre la catharsis d’un rêve en l’air, Edgerunners 2 se demande si l’obsession de joindre les deux bouts – à tout prix – en vaut la peine.
Chaque protagoniste a l’impression que CD Projekt Red et Trigger effectuent une rotation des sauvegardes entre la trame de fond de chaque personnage du joueur. Cyberpunk 2077. Bien que les histoires de corpo, de nomades et d’enfants des rues du jeu commencent différemment, elles suivent invariablement le même scénario avec de petites touches de différences narratives. C’est un gros point faible du jeu. Seulement ici, le quatuor se corrompt authentiquement les sauvegardes de chacun en croisant leurs histoires pour voir à quel point les voyages de leurs héros seraient caustiques lorsqu’ils seraient mis en conflit les uns avec les autres. C’est un concept intéressant en théorie, renforcé par le fait que Roman, Talia, Weak et surtout D ont un long chemin devant eux pour répondre à la question de savoir combien ils sont prêts à risquer pour réussir dans un monde où Night City gagne toujours.
De manière fascinante, le chemin parcouru par la série pour répondre à cette question s’étend au-delà d’un dilemme interne, se répercutant sur les habitants de Night City, qui assument plus d’action dans l’histoire que dans ses premières saisons, et sans doute dans les jeux eux-mêmes. Qu’il s’agisse de gonks de Malestrom, d’élites politiques, de gangsters doubleurs ou de citoyens ordinaires essayant de joindre les deux bouts, tout le monde à Night City réagit et repousse son ensemble. Parfois, cette bête devient une force plus grande que ses quatre protagonistes, les transformant en spectateurs alors que Night City s’engloutit dans une crise de rage et de vengeance juste.
Au crédit de la série, les performances vocales à tous les niveaux font un travail phénoménal en guidant leurs personnages à travers chaque nid-de-poule, du point A au point B. Edgerunners 2. Alors qu’il passe au second plan par rapport au reste du casting, la performance de Brown en tant que Weak fait de lui l’un des premiers favoris de la saison. En tant que point d’ancrage émotionnel de la série, chaque scène avec Weak présent sert de marée qui soulève tous les navires pour chaque acteur partageant une scène avec lui.
Visuellement, Edgerunners 2 est absolument époustouflant. Chaque image de l’animation de la série semble plus rude, plus brute et indisciplinée, correspondant au mélange de prestige cinématographique et de présence de film à priser « Je ne devrais pas regarder ça ». Aucune scène ne se ressemble ; les couleurs disparaîtront d’une séquence d’action, laissant le personnage dessiné dans des contours éclectiques. De même, des vignettes granuleuses du caméscope de Roman capturent à la fois les horreurs et les moments de joie éphémères de Night City.
Cela dit, la série semble parfois étirée, tournant autant de plaques narratives qu’elle le fait. Contrairement à la plongée de la première saison dans le voyage du héros potentiel de David, Edgerunners 2 tourne son objectif vers les citoyens de Night City en tant que participants actifs aux mouvements et aux secousses laissés derrière eux par ses protagonistes et les mégacorps qui les dominent. Une mise en garde pour garder tous ces scénarios qui se croisent en mouvement est sa dépendance excessive occasionnelle aux montages et aux sauts dans le temps. Élégants comme l’enfer, bien sûr, mais ils rendent parfois le rythme – et l’escalade de la saison dans la moitié arrière – indisciplinés et flous. Cela ne veut pas dire que la fin des personnages sort de nulle part ; c’est plutôt que la série donne à peine assez de temps pour mordre, ou pour que les téléspectateurs comprennent les motivations et les décisions des personnages une fois que tout tourne de façon désastreuse.
La note invitante et pleine d’espoir Edgerunners 2 La fin a fonctionné pour moi, même si elle se déroule de manière légèrement artificielle, avec des pièces de puzzle coincées. Une grande partie de cette tension vient du sentiment flagrant que son équipe ne fonctionne jamais vraiment comme un ensemble comme le faisaient les acteurs de la première saison. Les intrigues du quatuor, bien que se frôlant les unes les autres, se croisent à peine d’une manière tout à fait mémorable. Ils se connectent les uns aux autres juste assez longtemps pour faire avancer l’intrigue, mais ne s’articulent jamais d’une manière qui justifie quatre protagonistes dont l’arc collectif atterrit bien plus doucement que le voyage unique et étroitement ciblé qui a ancré la première saison.
Le plus souvent, ils se sentent comme des personnages qui feraient mieux de jouer en tête d’affiche de leur propre série plutôt que de partager l’espace dans une série qui ne sait jamais comment les rendre cohérentes. Le résultat est un spectacle maximaliste avec une trop grande quantité d’idées qui se déchaînent entre quatre personnages dont les histoires ne sont pas très intéressantes lorsque vous les rassemblez en dehors de leurs rôles occasionnels d’alliés et d’ennuis.
En tant que suite et adaptation de jeu vidéo, la suite de CD Projekt RED et Trigger est loin d’être un dérivé ou une ponction cynique basée sur la reconnaissance de son nom. Néanmoins, l’énorme bascule narrative de Cyberpunk : Edgerunners 2 est finalement nettement en deçà des sommets de son prédécesseur. jef les dommages émotionnels causés par Cyberpunk : Edgerunners la première saison a laissé une cicatrice, Cyberpunk : Edgerunners 2 ne laissera qu’une ecchymose dont vous ne vous souvenez pas avoir eu une fois le générique lancé.
Les dix épisodes de Cyberpunk : Edgerunners 2 première sur Netflix le 20 octobre.
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