Miguel Bernardeau joue Rafael et Guitarricadelafuente est Sebastián dans La boule noire.
Carla Oset/Netflix
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La boule noire, un nouveau film des cinéastes espagnols Javier Calvo et Javier Ambrossi — connus collectivement sous le nom de “Los Javis” — est une histoire épique qui emmène les téléspectateurs à travers trois chronologies : un jeune homme blackballé parce qu’il est gay en 1932 ; un soldat de 1937 qui tombe amoureux du prisonnier ennemi blessé ; et un écrivain contemporain qui hérite de quelque chose d’un grand-père qu’il n’a jamais connu, ce qui relie les trois histoires.
“Nous n’avons pas beaucoup de films ou de livres sur l’histoire qui nous lie en tant que communauté, la communauté queer”, explique Ambrossi. “C’est pourquoi nous voulions que ce soit grand. Nous voulions le rendre épique et nous voulions le rendre audacieux.”
Le film est basé sur quatre pages d’une pièce de théâtre que le célèbre poète et dramaturge espagnol Federico García Lorca a commencé à écrire sur un jeune homme soumis au « système de la balle noire » qui était populaire dans les clubs privés de l’Espagne des années 1930. Les membres ont laissé tomber des balles dans une boîte pour décider qui en ferait partie : une balle blanche signifiait que vous étiez dedans, une balle noire signifiait que vous étiez éliminé.
Mais en 1936, avant que Lorca ait pu terminer la pièce, il fut arrêté et assassiné. Afin de compléter le scénario de Lorca, Calvo et Ambrossi se sont immergés dans son monde. “Nous lisions des lettres. … Nous suivions les indices”, explique Ambrossi. “Nous étions comme des détectives.” Calvo ajoute : “C’était amusant de découvrir qu’il aimerait parler de ses projets lors de soirées.”
Calvo dit que le film les aide à se sentir plus proches d’une génération d’hommes homosexuels qui les ont précédés : “Nous sommes tous liés par cette boule noire que nous partageons tous, que nous nous transmettons les uns aux autres, à chaque génération, une boule noire, qui est le silence, la douleur, la honte, mais c’est aussi une étincelle de vie, de désir, d’amour et de joie. J’ai l’impression que cela m’a rendu fier de ma communauté et des gens courageux qui se sont battus avant moi.”
Los Javis a remporté le prix de la meilleure réalisation au Festival de Cannes en mai. La boule noire a été acquis par Netflix. Il est maintenant dans certains cinémas et commencera à être diffusé sur Netflix le 2 décembre.
Les réalisateurs Javier Ambrossi et Javier Calvo, connus collectivement sous le nom de “Los Javis”, sur le tournage de La boule noire.
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Faits saillants de l’entretien
Sur les filles de cabaret, ou « cupletistas », qui se produisaient à Madrid au début du XXe siècle (représentées par Pénélope Cruz dans le film)
Calvo : Cette génération pensait qu’ils seraient libres pour toujours, mais ensuite deux dictatures sont arrivées et ils ont été persécutés, assassinés, disparus. Et c’est choquant de comprendre qu’aujourd’hui presque personne ne s’en souvient. Ils étaient un peu perdus dans l’histoire. … C’était choquant de ressentir le parallélisme avec la société dans laquelle nous vivons actuellement, dans laquelle nous pensons que nous pourrions être libres pour toujours, comme si nous allions être libres pour toujours, nous avons conquis les droits, nous sommes là. Mais l’histoire se répète. Le fascisme monte et c’est une chose inquiétante et notre arme contre l’intolérance et la haine est notre écriture et notre réalisation de films et c’est ce que nous sommes ici pour faire.
En jeu dans le film comparant le cœur d’un homosexuel à un “océan de secrets”
Ambroise : Ce n’est pas très poétique, car c’est un hommage au Titanic. C’était donc plutôt un clin d’œil au public. Les gens qui savent savent. … Outre l’hommage au Titanic, nous voulions faire un film poétique. Parce que je pense que la poésie est à l’opposé du fascisme. Parce que la poésie est pleine de sens pour tout le monde, et qu’elle est polysémique et que la poésie est comprise différemment par chacun.
Se sentir entier grâce à leur collaboration créative
Calvo : [I felt it] dès la première pièce. … Et depuis, c’est comme une collaboration vraiment naturelle. Aujourd’hui, nous étions… dans la voiture en train de parler du prochain projet et nous sommes enthousiasmés par les choses dont nous voulons parler.
C’est un peu un mystère de savoir comment nous sommes réellement connectés, comme des cerveaux connectés. … Même dans une interview, je sais quand il doit parler, je sais quand je dois parler, quand il veut intervenir. C’est une vraie connexion.
Ambroise : Dès le premier jour, c’est bizarre et mystérieux. Et je pense que c’est parce que nous sommes si différents. … Je suis très émotif et j’aime travailler avec les atmosphères et Javi est très détaillé et spécifique. Et nous sommes également différents, comme dans nos âmes.
Sur le fait de s’être trop embrouillé et de se séparer pendant le tournage du film
Ambroise : Nous étions amis, puis nous sommes devenus un couple amoureux pendant 13 ans. Ensuite, nous avons rompu parce que c’était malsain. C’était comme si nous avions besoin de nous retrouver. …
Calvo : Vous devez être honnête en tant qu’artiste. Et nous avons eu une conversation mature. Nous avons dit : passons à autre chose et écrivons. Continuons à réaliser ce film de manière honnête et cathartique.
Ambroise : Et quand vous écrivez un film sur le fait de rendre hommage aux personnes qui vous ont précédé dans la communauté LGBTQ+ et sur la façon dont nos droits sont basés sur leur souffrance, c’est comme si j’avais juste besoin d’au moins essayer d’être heureux, et nous n’étions pas heureux dans cette relation. Nous avons donc changé.
Ann Marie Baldonado et Nico Gonzalez Wisler a produit et édité cette interview pour diffusion. Bridget Bentz, Molly Seavy-Nesper et Beth Novey l’ont adapté pour le Web.
